Fiaca Facebook Fiaca Twitter Fiaca Youtube Fiaca RSS

Subscribite vía mail:



La Plata, Buenos Aires

viernes, 1 de junio de 2012


Este sábado empieza el Primer Festival de Danza organizado por la Asociación de Coreógrafos, Intérpretes y Afines de Danza Independiente Platense (ACIADIP). Va a ser todos los sábados de junio, a las 22 horas, en el Centro Cultural El Escudo (calle 10 entre 60 y 61). A lo largo de las cinco jornadas se van a presentar diecinueve trabajos de distintos coreógrafos locales.

Durante el Festival se van a poder ver trabajos dirigidos por Luis Monroy, Ariel Ragusa, Marisa D’ Alessandro, Laura Valencia, Iván Haidar, Julia Aprea, Mariana Pereira, Juan Trinidad, Mercedes Falkenberg, Rocío Pagola, Carolina Valente, Ana Laura Ossés, Constanza Copello, Diana Rogovsky, María Sofía Diotto, Teresa Aramburú, Yamila Cruz Valla, Mariana Carli y Agustina Serena.


PROGRAMACIÓN

SÁBADO 2 DE JUNIO

Bloque 1
“Hombre al cubo”. Luis Monroy.
¿Cómo el cuerpo humano en movimiento se relaciona con el espacio?
La obra está diseñada para que convivan en escena dos disciplinas artísticas, el dibujo y la danza contemporánea. La escena es compartida entre un intérprete bailarín y un artista plástico
Dirección: Luis Monroy | Intérpretes: Luis Monroy, Agustín Iriart | Asistente de dirección: Luciana Marioni | Iluminación: Natalia Marioni | Arreglo musical: Andres Rubinsztejn | Escenografía: Luis Monroy | Vestuario: Mónica Ayala | Edición: Cristobal Riffo | Duración 30 min.

Bloque 2
“Pueblo”. Compañía Teatral “El Calamarcito”.
“Maligna la verdad, que noche tan grande, que tierra tan sola. Cuanta sombra de la que hay en mi alma daría por recobrarte.” P. Neruda.
Autores: Miguel Reyes y Ariel Ragusa | Dirección: Ariel Ragusa | Intérpretes: Ana Sánchez Vimo, Florencia Cretella, Magdalena Restano, Miguel Reyes | Asistente de dirección: Guadalupe Berriex | Coreografías: Ana Sánchez Vimo, Florencia Cretella | Voz en off: Pilar Viñes | Musicalización: Diego Fabián Araya | Escenografía: Jimena Ramos Alvarado | Vestuario: Ángela Silvestre | Diseño Gráfico: Mariela Pacin | Duración: 30 min.

Bloque 3
Entramadas”. Los del Fondo Danza.
“Es el juego de relaciones a partir de la utilización del tejido como metáfora para describir relaciones humanas que se entraman de diferente modo...”
Dirección y Coreografía: Marisa D’ Alessandro | Intérpretes: Mariana Allo, Paula Allo, Cecilia Alvarez, Estefanía Cardoso, Gala Hondagneu Roig, Rauqel Rizzo, Lucía Sandoval, Anahí Stazzi Bota, Marisa Velázquez | Duración: 15 min.


SÁBADO 9 DE JUNIO

Bloque 1
Quedan las olas”. Pájaro Cazador. La Fabriquera.
Agua que se estremece y escupe gotas negras/ llora el mar y se dobla/remueve el llanto, frunciendo la orilla/ quedan las olas/ las olas se besan y confunden, las olas son una.
Un pliegue mojado y múltiple/ un solo mar que se aleja/ olvida la espuma/ pegada en la arena/ burbujas plegadas en esa mañana de estrellas y luna.
Coreografía: Haro-Valencia | Intérprete: Silvana Haro | Asistencia de Dirección: Yamila Tumine | Dirección: Laura Valencia | Producción: Pájaro Cazador. La Fabriquera | Duración: 7 min.

Superestática  y Mr. Facciones Relajadas”. Grupo Vuelve en Julio.
Fragmento de la obra “La Concepción del Tiempo Imaginado”
“...Un aparente encuentro. El tiempo se fracciona y se abre un mundo en el cual se comunican sin poder decir...Es un breve momento en la mente de ellos. Un lapso en el cual dormitan y sucede todo aquello que no nos animamos...”
Dirección: Iván Haidar | Intérpretes: Iván Haidar, Natalia Maldini | Duración: 15 min.

Bloque 2
La Resonancia”.
“El discurso amoroso es hoy de una extrema soledad. Es un discurso tal vez hablado por miles de personas (¿quién lo sabe?), pero al que nadie sostiene; está completamente abandonado por los lenguajes circundantes: o ignorado, o despreciado, o escarnecido por ellos, separado no solamente del poder sino también de sus mecanismos (ciencias, conocimientos, artes).” R. Barthes “Fragmentos de un discurso amoroso”
Dirección: Julia Aprea | Intérpretes: Rocío Blazquez, Fernando Dayan | Música original: Ramiro Mansilla Pons | Intérpretes: Ramiro Mansilla Pons, Celina Carelli, Agustín Salzano | Canción: “Lluvia” de Celina Carelli | Iluminación: Martín Galle | Vestuario: Agustína Bianchi | Duración: 25 min.

Bloque 3
La Boda”. Cía Espiardanza (e invitados de cía de Tango Contemporáneo de Karo Pizzo).
“...En medio de este acontecimiento, donde se hacen evidentes las diferencias subyacentes de ambas familias, ocurre un suceso que cambia las cosas para siempre...”.
Dirección: Mariana Pereira | Intérpretes: María Natalia Carozzi, Valeria Doldán Arruabarrena, Javier Garcia, Alejandra Ibáñez, Laura Laveglia, Ornella Mazzoni, Valeria Vega, Mariana Busso, Trinidad Tortora, Sofía Marcó, María Cecilia de Sagastizabal, Julieta Galván, Carolina Gabellini | Videoproyecciones: Rocío Vega | Musicalización: Leticia Inés Carreras | Duración: 30 min.


SÁBADO 16 DE JUNIO 

Bloque 1
Avidya” (o la ignorancia de un punto de vista).
“Un cuerpo empujado a decidir desde donde mirar la realidad. ¿desde dónde?  Un sujeto estimulado desde muchas posibilidades referenciales-adentro y afuera. Una funcionalidad que no es natural.”
Dirección e Interpretación: Juan Trinidad | Música en vivo: Julia Raffo (Cello) | Duración: 13 min.

Escombros de barro”. Los del Fondo Danza.
“... en base a la idea de estampa pictórica de donde se “resbalan” los bailarines para convertirse en una expresión de movimiento...”.
Dirección: Marisa D’ Alessandro | Coreografía: Marisa D’ Alessandro, Raquel Rizzo | Intérpretes: Mariana Allo, Paula Allo, Estefanía Cardoso, Raquel Rizzo, Gala Hondagneu Roig, Marisa Velázquez, Anahí Stazzi, Lola Sandoval | Duración: 15 min.

Bloque 2
Tibios Sacrificios”. Grupo Pisando Pliegos.
“En la piel rige la historia más precisa... momentos donde el cuerpo se construye como mapa de vida...”.
Dirección e Interpretación: Mercedes Falkenberg | Operación Técnica: Jorge Zanzio | Diseño y realización de vestuario: Esteban Irigoyen | Tema musical: “Piel” | Letra: Jorge Zanzio | Música e interpretación: Niem Nitai | Duración: 30 min.

Bloque 3
Abrasivo”.
“...Trabajo con el peso y el contacto explorando los diferentes niveles y posibilidades que estas dos pautas generan.”
Dirección e Interpretación: Rocío Pagola, Carolina Valente | Música: Nick Drake / The Cinematic Orchestra | Duración: 5 min.

Hace 100 años
“Hace 100 años es trasformación constante. Es lo que linda entre la vida, muerte, vida de un cuerpo. Es lugar desconocido, espectro de lo que fue, es espesura y contemplación.”
Dirección, Composición e Interpretación: Ana Laura Ossés | Música original: Alex Elgier | Fotografía: Carolina Arandia | Duración: 25 min.


SÁBADO 23 DE JUNIO 

Bloque 1
Quien Habita”.
“La Jaula se ha vuelto pájaro, qué haré con el miedo”. A. Pizarnik.
Quien Habita trata sobre la relación recíproca entre los sujetos y el espacio que los contiene. Intenta evidenciar la opresión o manipulación a la que puede llegar el sistema visto como contexto.
Dirección: Constanza Copello | Intérpretes: Jorgelina Mongan, Constanza Copello | Composición Coreográfica: Jorgelina Mongan, María Florencia Calvino, Constanza Copello | Música: Ramiro Mansilla Pons | Iluminación: René Mantiñán | Duración: 15 min.

Bloque 2
Fierro”.
“Lo anacrónico es contemporáneo. Lo contemporáneo es anacrónico. Lo que está a la moda es demodée, siempre.”
Dirección: Diana Rogovsky | Intérpretes: Renata Cuccovillo, Mónica Menacho, Julieta Scanferla | Voz y canto en vivo: Gisela Magri | Luthier: Mauricio Mentasti | Vestuario: Pilar Beamonte | Iluminación: Luisma Mendiburu, Miguel Solowej | Escenografía: Agustina Bianchi, Martín Galle (Bicholuz) | Asesoramiento teórico y escritura del proyecto: Carolina Escudero | Asistencia de Producción: Carolina Herman | Asesoramiento artístico y teórico: Cintia Rogovsky, Carolina Donnantuoni, Fernanda Ibarlin | Duración: 35 min.
“Fierro” cuenta con un subsidio del Instituto Prodanza, para el fomento de la danza no oficial de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y del Consejo Provincial de Teatro Independiente.

Bloque 3
Encuentros y desencuentros”.
“... sobre la posibilidad o imposibilidad, la capacidad e incapacidad de las personas de poder llegar a generar un vínculo con el otro... una pareja que lidia con diferentes momentos de encuentros, pudiendo o no encontrarse.”
Dirección: María Sofía Diotto | Intérpretes: Aldana Musante, León Villar | Música: Collage | Duración: 5 min.

Danza Tradicional Africana. Grupo Mudanza.
“Buscamos aquel movimiento primario, básico, profundo. Aquel que brota de una unidad llamada cuerpo-espíritu, unido a la tierra, al mar, a los animales.”
Dirección: Teresa Aramburú | Coreografía: Primera parte: Ballet Doman Doman de Senegal. Segunda parte: Teresa Aramburù | Intérpretes: “Kou Kpu”: Natalia Tauil, Ana Perazzo, Cecilia Lázzaro, Mercedes Sanabria Flores, Teresa Aramburú. “Mandjiani”: Natalia Tauil, Ana Perazzo | Música: Tambores de Goreé | Duración: 11 min.


SÁBADO 30 DE JUNIO 


Bloque 1
Sumar
“…Es difícil establecer hasta donde se extiende el frente ininterrumpido que avanza y dónde se separa y segmenta en las olas que existen por sí mismas, distintas en velocidad, forma, fuerza y dirección...” (Italo Calvino).
Idea y Dirección: Yamila Cruz Valla | Intérpretes: Carolina Mirabella, Aldana Formigo, Silvia Soria, Patricia Duhart, María Marta Torrecilla, Eliana Giommi | Música y diseño sonoro: Mauricio Aguirre | Duración: 30 min.

Bloque 2
No conozco a nadie más extraño que Rubén”. Grupo JAJA.
“¿Cuándo es que se instaló entre nosotros este afán, esta necesidad de ubicar todo en algún casillero de nuestro siempre limitado horizonte de sentido?”
Dirección: Mariana Carli | Intérpretes Creadores: Antonella Santecchia, Diego Gojzman, Jimena Saud, Lucía Acosta, Marysol Benitez, María Díaz, María Pochat, Melisa Quiroga | Co-Dirección original: Daniela Cuculiansky | Diseño Sonoro y Música Original: Daniel Figueroa | Diseño de Iluminación: Mariano Arrigoni | Duración: 30 min.

Bloque 3
Adela en el Espejo”.
“Espejo: plano vítreo sobre el que aparece un efímero espectáculo dado para desilusión el hombre...”.
Idea y Dirección: Agustina Serena | Intérpretes: Carolina Mirabella, Walter Artigas | Iluminación y Puesta de Luces: Olivia Grioni | Música: “Vocales”, canción original de Lucas Serena | Arreglos y adaptación: Lucas y Marcelo Serena | Duración: 30 min.




Sobre la ACIADIP
La Asociación de Coreógrafos, Intérpretes y Afines de Danza Independiente Platense (ACIADIP) fue creada por un grupo de coreógrafos e intérpretes de La Plata con el fin de difundir la danza independiente de la región, fomentar su conocimiento, comunicabilidad, protección, preservación, promoción y desarrollo en sus diversas expresiones.

Desde su formación, a fines de 2011, la ACIADIP busca alcanzar objetivos concretos, entre los cuales se encuentran: legitimar y normalizar la actividad de los trabajadores de la danza independiente de La Plata; conformar un grupo de trabajo plural y representativo de la danza independiente de ciudad; fomentar la distribución de la danza dentro y fuera de la asociación; fortalecer la presencia de la danza como manifestación artística y comunicativa; gestionar el apoyo financiero para el sostenimiento y equipamiento de un lugar físico y para la creación, producción y difusión de la danza no oficial local; desarrollar un ambiente de cordialidad y solidaridad entre sus asociados y propender al mejoramiento intelectual y cultural de los mismos.

Constituyéndose como una organización plural, la ACIADIP mantiene sus puertas abiertas, invitando a que se sumen nuevos miembros que adhieran y apoyen la propuesta que la asociación defiende y debate en sus reuniones, que se realizan los segundos domingos de cada mes en el Centro Cultural Favero (117 y 40).

Para formar parte de la asociación, saber más sobre ella o consultar acerca de la programación del festival, entrar en http://aciadip.wordpress.com

0 comentarios :

Publicar un comentario

¡No te pases de fiaca, dejanos tu comentario!